entrevistas
ENTREVISTA - Matheus Nachtergaele
Eu sou todos os personagens - diz Nachtergaele
crédito da foto, cortesia André Marins
01-julho-2009 (quarta-feira)
LUIZ JOAQUM
Na noite de terça-feira, o ator Matheus Nachtergaele veio ao Recife e esteve no Cinema da Fundação Joaquim Nabuco para um bate-papo com o público a respeito de "A Festa da Menina Morta". O longa-metragem, em cartaz naquela sala, é o fruto da primeira incursão do artista como diretor de cinema. Em entrevista coletiva, Matheus falou sobre o envolvimento, desde 1999 neste que é possivelmente seu projeto mais pessoal.
Lançado comercialmente no país há duas semanas, o filme teve sua primeira exibição a mais de um ano, na mostra Un Certain Regard, em Cannes, junto a outros 19 filmes escolhidos para aquela mostra. "Achei que com a seleção de Cannes, teríamos distribuidor garantido no Brasil, mas não foi bem assim, fomos tachados como um filme 'difícil'", recorda Matheus. De qualquer forma, Cannes foi positivo sim. A parir de lá, "A Festa..." percorreu 45 festivais de cinema (entre o Brasil e o exterior), incluído aí lugares tão distintos quanto a Transilvânia, Uruguai, Los Angeles e Cuba, entre outros.
Perguntamos se, após uma saraivada de perguntas sobre seu trabalho, tanto de jornalistas quanto do público comum (por ocasião do lançamento), Matheus percebia perspectivas diferentes de leituras entre o olho do especialista e o olho do leigo. "Até aqui, o maior volume de pessoas que viram o filme era o de gente interessada em filme autoral, que é o público de festivais, mas o público menos especializado se emociona com a paisagem brasileira e humana que está lá. Penso que uma certa parte do publico tenha se perturbado com a coragem que o filme vai para o tema que mostra. E dessa mesma forma foi com a crítica. Mas esta, olhando para um filme de estréia, procurando referências para localizá-lo. Comparam a Herzog, a Cláudio Assis, e até a Glauber, o que me chamou a atenção, apesar de também achar que há algo de barroco em 'Menina Morta' ", reflete.
Matheus parece receber tudo isso com muita tranquilidade. Sua segurança transparece em sua declaração a respeito do que resultou o filme. "Fiz o filme que queria. Na montagem, não fiz cortes por conta de receio com a temática forte. Cortamos o que realmente era gordura". Essa gordura, tinha cerca de 50 minutos além dos 110 em que resultou a versão que está nos cinemas hoje.
"Chegamos a exibir essa versão maior, com 2h40min, no festival 'Cine en Construcción' de San Sebastian, onde eles selecionam dez filmes ainda em desenvolvimento. A versão maior, que obedecia quase rigorosamente a cronologia do roteiro era generosa com o material filmado. Foi feita junto com Cao Guimarães, já a versão final com a pernambucana Karen Harlen", diz.
Sendo o ator talentoso que é, uma questão recorrente era se o diretor Matheus havia privilegiado os atores no processo de filmagem. "Costumávamos fazer um balé com a câmera de Lula Carvalho e os atores nos planos sequências, que era um desejo meu, uma vez que gosto disso como ator de cinema. Prefiro estar em cena por muito tempo. Dizer uma fala picotada por cortes é muito entediante para o ator". Há também um fator econômico aí, lembrou Matheus, pois para cada novo plano, se perdia tempo para montar a luz, e tempo é dinheiro em cinema. "Com planos mais longos, ganhávamos esse tempo".
Voltando um pouco para a pré-produção, Matheus comentou a escolha a cidade de Barcelos, na no alto Amazonas, como locação. "Inicialmente pensei em filmar em Minas Gerais, mas viajei a Amazonia e fiquei fascinado pela sua geografia física e humana, sem falar que aquele lugar é meio abandonado por todos nós, o cinema incluso. Entendi também que ali a história podia abranger além da idéia inicial que tinha para a seita "espírita-catolizante" que está na história, e que mostrar também a pajelança da Amazonia seria um jeito de abarcar o Brasil, respeitando a cultura indígena", adianta.
Sobre a participação de Hilton Lacerda, Matheus brinca dizendo que o roteirista pernambucano pegou um encrenca pela frente, pois o roteiro já existia numa versão bem definida. "Como ele é um autor, teve que encarar um projeto já com a coluna vertebral pronta, Mas ele fez uma coisa bonita, ficou com o roteiro por seis meses e ao voltar trouxe o personagem do Tadeu. Inicialmente Tadeu era um senhor, e vi que ele era um personagem do Hilton que negava a seita, percorrendo todo o filme. Mas eu não o aceitava porque todos os outros personagens tinham uma ligação sanguínea ou emotiva muito forte com Santinho, e o Tadeu não. Até que tive a idéia de fazer dele o irmão da menina morta, e aí Tadeu virou 'o' personagem, incorporando o oposto do que o Santinho representa no filme", explica.
PROJETOS
Apesar do entusiasmo com o resultado de "Menina Morta", Matheus, o ator, revela estar com saudades dos teatros. "A última vez que atuei no palco foi aqui no Recife, ha cerca de quatro anos para lançar o livro, 'Essa Febre que Não Passa'". A vida agitada entre o TV e o cinema - Matheus acaba de rodar o filme "O Bem Amado", interpretando ("com muito orgulho") Dirceu Borboleta - é a responsável por este afastamento.
O próximo projeto como diretor de cinema, em amadurecimento, foca a reserva indígena de Dourados, no Mato Grosso. "Não sou especialista no assunto, mas sou um curioso e admirador dos donos do Brasil, e também sinto uma tristeza em ver como tratamos a questão indígena no Brasil". Uma outra questão atiça a curiosidade do artista sobre aquela região, é o fato de lá residir o maior índice de suicídio per capita do mundo. O que faz esses índios cometerem tanto suicídio é algo que perturba Matheus, e que, inclusive, teve um parente próximo que tirou a própria vida.
A mais nova negociação de trabalho para Matheus como ator de cinema está em curso. Ele foi convidado para interpretar Zé do Caixão quando jovem no filme que Vitor Mafra está preparando, e que terá o próprio José Mojica Marins interpretando a si mais velho.
Matérias Relacionadas:
A Festa da Menina Morta
01-julho-2009 (quarta-feira)
LUIZ JOAQUM
Na noite de terça-feira, o ator Matheus Nachtergaele veio ao Recife e esteve no Cinema da Fundação Joaquim Nabuco para um bate-papo com o público a respeito de "A Festa da Menina Morta". O longa-metragem, em cartaz naquela sala, é o fruto da primeira incursão do artista como diretor de cinema. Em entrevista coletiva, Matheus falou sobre o envolvimento, desde 1999 neste que é possivelmente seu projeto mais pessoal.
Lançado comercialmente no país há duas semanas, o filme teve sua primeira exibição a mais de um ano, na mostra Un Certain Regard, em Cannes, junto a outros 19 filmes escolhidos para aquela mostra. "Achei que com a seleção de Cannes, teríamos distribuidor garantido no Brasil, mas não foi bem assim, fomos tachados como um filme 'difícil'", recorda Matheus. De qualquer forma, Cannes foi positivo sim. A parir de lá, "A Festa..." percorreu 45 festivais de cinema (entre o Brasil e o exterior), incluído aí lugares tão distintos quanto a Transilvânia, Uruguai, Los Angeles e Cuba, entre outros.
Perguntamos se, após uma saraivada de perguntas sobre seu trabalho, tanto de jornalistas quanto do público comum (por ocasião do lançamento), Matheus percebia perspectivas diferentes de leituras entre o olho do especialista e o olho do leigo. "Até aqui, o maior volume de pessoas que viram o filme era o de gente interessada em filme autoral, que é o público de festivais, mas o público menos especializado se emociona com a paisagem brasileira e humana que está lá. Penso que uma certa parte do publico tenha se perturbado com a coragem que o filme vai para o tema que mostra. E dessa mesma forma foi com a crítica. Mas esta, olhando para um filme de estréia, procurando referências para localizá-lo. Comparam a Herzog, a Cláudio Assis, e até a Glauber, o que me chamou a atenção, apesar de também achar que há algo de barroco em 'Menina Morta' ", reflete.
Matheus parece receber tudo isso com muita tranquilidade. Sua segurança transparece em sua declaração a respeito do que resultou o filme. "Fiz o filme que queria. Na montagem, não fiz cortes por conta de receio com a temática forte. Cortamos o que realmente era gordura". Essa gordura, tinha cerca de 50 minutos além dos 110 em que resultou a versão que está nos cinemas hoje.
"Chegamos a exibir essa versão maior, com 2h40min, no festival 'Cine en Construcción' de San Sebastian, onde eles selecionam dez filmes ainda em desenvolvimento. A versão maior, que obedecia quase rigorosamente a cronologia do roteiro era generosa com o material filmado. Foi feita junto com Cao Guimarães, já a versão final com a pernambucana Karen Harlen", diz.
Sendo o ator talentoso que é, uma questão recorrente era se o diretor Matheus havia privilegiado os atores no processo de filmagem. "Costumávamos fazer um balé com a câmera de Lula Carvalho e os atores nos planos sequências, que era um desejo meu, uma vez que gosto disso como ator de cinema. Prefiro estar em cena por muito tempo. Dizer uma fala picotada por cortes é muito entediante para o ator". Há também um fator econômico aí, lembrou Matheus, pois para cada novo plano, se perdia tempo para montar a luz, e tempo é dinheiro em cinema. "Com planos mais longos, ganhávamos esse tempo".
Voltando um pouco para a pré-produção, Matheus comentou a escolha a cidade de Barcelos, na no alto Amazonas, como locação. "Inicialmente pensei em filmar em Minas Gerais, mas viajei a Amazonia e fiquei fascinado pela sua geografia física e humana, sem falar que aquele lugar é meio abandonado por todos nós, o cinema incluso. Entendi também que ali a história podia abranger além da idéia inicial que tinha para a seita "espírita-catolizante" que está na história, e que mostrar também a pajelança da Amazonia seria um jeito de abarcar o Brasil, respeitando a cultura indígena", adianta.
Sobre a participação de Hilton Lacerda, Matheus brinca dizendo que o roteirista pernambucano pegou um encrenca pela frente, pois o roteiro já existia numa versão bem definida. "Como ele é um autor, teve que encarar um projeto já com a coluna vertebral pronta, Mas ele fez uma coisa bonita, ficou com o roteiro por seis meses e ao voltar trouxe o personagem do Tadeu. Inicialmente Tadeu era um senhor, e vi que ele era um personagem do Hilton que negava a seita, percorrendo todo o filme. Mas eu não o aceitava porque todos os outros personagens tinham uma ligação sanguínea ou emotiva muito forte com Santinho, e o Tadeu não. Até que tive a idéia de fazer dele o irmão da menina morta, e aí Tadeu virou 'o' personagem, incorporando o oposto do que o Santinho representa no filme", explica.
PROJETOS
Apesar do entusiasmo com o resultado de "Menina Morta", Matheus, o ator, revela estar com saudades dos teatros. "A última vez que atuei no palco foi aqui no Recife, ha cerca de quatro anos para lançar o livro, 'Essa Febre que Não Passa'". A vida agitada entre o TV e o cinema - Matheus acaba de rodar o filme "O Bem Amado", interpretando ("com muito orgulho") Dirceu Borboleta - é a responsável por este afastamento.
O próximo projeto como diretor de cinema, em amadurecimento, foca a reserva indígena de Dourados, no Mato Grosso. "Não sou especialista no assunto, mas sou um curioso e admirador dos donos do Brasil, e também sinto uma tristeza em ver como tratamos a questão indígena no Brasil". Uma outra questão atiça a curiosidade do artista sobre aquela região, é o fato de lá residir o maior índice de suicídio per capita do mundo. O que faz esses índios cometerem tanto suicídio é algo que perturba Matheus, e que, inclusive, teve um parente próximo que tirou a própria vida.
A mais nova negociação de trabalho para Matheus como ator de cinema está em curso. Ele foi convidado para interpretar Zé do Caixão quando jovem no filme que Vitor Mafra está preparando, e que terá o próprio José Mojica Marins interpretando a si mais velho.
Matérias Relacionadas:
A Festa da Menina Morta
ENTREVISTA - Matheus Nachtergaele
No Recife Matheus revela sua satisfação com o resultado do filme que fala em questões como o luto e a religiosidade vã
No Recife Matheus revela sua satisfação com o resultado do filme que fala em questões como o luto e a religiosidade vã
A Era do Gelo 3
Bichos pré-históricos passam agora por desavenças apenas para reforçar os laços que os unem
Bichos pré-históricos passam agora por desavenças apenas para reforçar os laços que os unem
Videoarte
Qual o lugar da videoarte? Pergunta errada?
Qual o lugar da videoarte? Pergunta errada?
A Festa da Menina Morta
Ator Nachtergaele mostra-se promissor diretor de filmes, dosando deicadeza e violência. Tudo com uma sábia congruência
Ator Nachtergaele mostra-se promissor diretor de filmes, dosando deicadeza e violência. Tudo com uma sábia congruência
A sabedoria da não-luz
Média-metragem Alumia quer entender quais os valores de uma comunidade sem luz elétrica
Média-metragem Alumia quer entender quais os valores de uma comunidade sem luz elétrica
4o CineOP (2009) - dia 4
Aos 33 anos, Dona Flor é bem vigorosa. CineOP também exibiu curtas pernambucanos e discutiu preservação com autoridade francesa
Aos 33 anos, Dona Flor é bem vigorosa. CineOP também exibiu curtas pernambucanos e discutiu preservação com autoridade francesa
4o CineOP (2009) - dia 3
Além de discutir as Globochanchadas, mostra mineira também projetou clássicos documentários dos anos 1970 restaurados pela Cinemateca Brasileira
Além de discutir as Globochanchadas, mostra mineira também projetou clássicos documentários dos anos 1970 restaurados pela Cinemateca Brasileira
4o CineOP (2009) - dia 2
Cópias em versões eletrônicas deixam sessões menos bonitas
Cópias em versões eletrônicas deixam sessões menos bonitas
Entrevista: Celso Marconi
Veterano crítico de cinema pernambucano vai lançar coletânea de seus filmes em DVD. O CinemaEscrito aproveita e resgata um pouco de sua história profissional
Veterano crítico de cinema pernambucano vai lançar coletânea de seus filmes em DVD. O CinemaEscrito aproveita e resgata um pouco de sua história profissional
Filme cabeça
A ignorância é uma benção. Será? Esse, certamente, não é um raciocínio que passa pela cabeça de um ignorante
A ignorância é uma benção. Será? Esse, certamente, não é um raciocínio que passa pela cabeça de um ignorante
4º CineOP (2009) - abertura
Começa o 4° CineOP com foco no cinema dos anos 1970 Xica da Silva, de Diegues, abre a mostra, com Zezé Motta homenageada
Começa o 4° CineOP com foco no cinema dos anos 1970 Xica da Silva, de Diegues, abre a mostra, com Zezé Motta homenageada
Ressaca, de Bruno Vianna
Ressaca terá edição feita pelo diretor enquanto é projetado na tela do Cinema da Fundação (Recife)
Ressaca terá edição feita pelo diretor enquanto é projetado na tela do Cinema da Fundação (Recife)
2ª Fest de Cinema de Triunfo
De 146 produções inscritas, 47 serão exibidas na mostra competitiva do
evento que acontece no Sertão do Pajeú (PE), entre os dias 2 e 7 de agosto
De 146 produções inscritas, 47 serão exibidas na mostra competitiva do
evento que acontece no Sertão do Pajeú (PE), entre os dias 2 e 7 de agosto
Publicidade
Plubicidade antecedendo os trailers nas salas de cinema... ai ai
Plubicidade antecedendo os trailers nas salas de cinema... ai ai
Intrigas de Estado
Thriller do escocês Kevin Macdonald abraça com carinho, e saudosismo, a causa pelo jornalismo sério, investigativo
Thriller do escocês Kevin Macdonald abraça com carinho, e saudosismo, a causa pelo jornalismo sério, investigativo
O que é nosso
Em cartaz, dois bons exemplos para a famosa frase de Paulo Emílio: o pior filme brasileiro diz mais que o melhor filme estrangeiro
Em cartaz, dois bons exemplos para a famosa frase de Paulo Emílio: o pior filme brasileiro diz mais que o melhor filme estrangeiro
A Mulher Invisível
Há neste filme um apelo próprio que deve agradar ao espectador que se habituou a pagar para sorrir no cinema com piadas em sotaque nacional
Há neste filme um apelo próprio que deve agradar ao espectador que se habituou a pagar para sorrir no cinema com piadas em sotaque nacional
Valsa com Bashir
Filme é um espetáculo visual de primeira grandeza que sugere reflexão sobre o espetáculo da destruição, e sugestiona como é traiçoeira a memória humana
Filme é um espetáculo visual de primeira grandeza que sugere reflexão sobre o espetáculo da destruição, e sugestiona como é traiçoeira a memória humana
Duplicidade
Roberts e Owen juntos novamente, cinco anos depois de Closer, não empolgam em trama propositadamente confusa
Roberts e Owen juntos novamente, cinco anos depois de Closer, não empolgam em trama propositadamente confusa
A versão do bem da Cumade Fulozinha
A jornalista Isabelle Barros conversou com Ademir de Paula sobre sua aposta no humor para a sequência Cumade Fulozinha e a Rabeca Encantada, gravado em PE
A jornalista Isabelle Barros conversou com Ademir de Paula sobre sua aposta no humor para a sequência Cumade Fulozinha e a Rabeca Encantada, gravado em PE
Van Gogh inspira animação pernambucana
Dia Estrelado, de Nara Normande, revê, com massa de modelar, pintura do artista holandês
Dia Estrelado, de Nara Normande, revê, com massa de modelar, pintura do artista holandês
Vocês, Os Vivos
Há uma certa frieza nesse curioso filme escandinavo. É frio mas é humorado. O humor, entretanto, funciona num nível digamos... escandinavo. Traduzindo:
Há uma certa frieza nesse curioso filme escandinavo. É frio mas é humorado. O humor, entretanto, funciona num nível digamos... escandinavo. Traduzindo:
Locando e comprando filmes por Download
Livraria Saravia e Microsoft Brasil lançam projeto inovador na América Latina com serviço de comércio virtual
Livraria Saravia e Microsoft Brasil lançam projeto inovador na América Latina com serviço de comércio virtual
Uma Noite no Museu 2
O novo filme privilegia a ação em detrimento do discurso lançado pelo anterior: que diz só o conhecimento salvar.
O novo filme privilegia a ação em detrimento do discurso lançado pelo anterior: que diz só o conhecimento salvar.
Nouvelle Vague faz 50 anos
Havia algo de novo na 12a edição do Festival Internacional de Cinema de Cannes, em 1959. A Nouvelle Vague dava partida ao moderno cinema francês.
Havia algo de novo na 12a edição do Festival Internacional de Cinema de Cannes, em 1959. A Nouvelle Vague dava partida ao moderno cinema francês.
Matrix completa dez anos
Filme trouxe novo oxigênio para filmes de ação e ficção científica
Filme trouxe novo oxigênio para filmes de ação e ficção científica
Entrevista: Micael Langer
O CinemaEscrito conversou com Micael Langer, um dos diretores de Ninguém Sabe o Duro que Dei e questionou alguns aspectos técnicos e éticos do filme. Acompanhe
O CinemaEscrito conversou com Micael Langer, um dos diretores de Ninguém Sabe o Duro que Dei e questionou alguns aspectos técnicos e éticos do filme. Acompanhe
Anjos e Demônios
Hanks tem agora ao seu lado israelense Ayelet Zurer
Hanks tem agora ao seu lado israelense Ayelet Zurer
O prodígio da Paraíba
André da Costa Pinto rodou seu primeiro longa-metragem em Campina Grande com apenas 150 mil reais e atores platinados
André da Costa Pinto rodou seu primeiro longa-metragem em Campina Grande com apenas 150 mil reais e atores platinados
Simplesmente Feliz
Viver é divertido, diz Poppy, o novo rico personagem feminino de Mike Leigh
Viver é divertido, diz Poppy, o novo rico personagem feminino de Mike Leigh
62º Cannes anuncia concorrentes
O pernambucano Heitor Dhalia terá seu À Deriva, estrelado por Vincent Cassel, exibindo na Um Certo Olhar
O pernambucano Heitor Dhalia terá seu À Deriva, estrelado por Vincent Cassel, exibindo na Um Certo Olhar
topo
 |
|
|
|
|
 |
 |
 |
 |
|